Юрий Любимов начал работать с постановкой "Школа жен" в "Новой опере"

[gelutka]

Ура, ура, ура!
Это просто потрясающая новость! И - обратите внимание на художника по костюмам. Мой любимый, несравненный Хамдамов! Это будет просто потрясающе, я уверена!
Оригинал взят у philologist в Юрий Любимов начал работать с постановкой "Школа жен" в "Новой опере"

Режиссер Юрий Любимов приступил к работе над постановкой оперы Владимира Мартынова "Школа жен", мировая премьера которой в московском театре "Новая опера" намечена на 20 мая будущего года. В четверг Любимов встретился с постановочной командой и руководством театра и обсудил с ними практические вопросы, об этом 96-летний режиссер рассказал журналистам сразу после совещания.



Участниками встречи стали 96-летний Юрий Любимов (который также выступает как автор либретто), композитор Владимир Мартынов, художник по костюмам Рустам Хамдамов, а также директор "Новой оперы" Дмитрий Сибирцев, сообщает РИА "Новости".

"" (Watch on YouTube)

"Мы договорились серьезно приступить к работе, - рассказал Любимов. - Нас снабдили всеми техническими данными. Потом мы еще раз все посмотрим со сценографом Борисом Мессерером. Собрались высокопрофессиональные люди, мне очень повезло, потому что мы всегда сможем найти решение. С начальством театра мы расположены сотрудничать, поэтому настроение у меня веселое, даже беззаботное".

Говоря о самой пьесе, он шутливо сообщил, что "давно в дружбе с Мольером". "Я считаю, что "Школа жен" очень нужна нашему государству, - поведал режиссер. - Я старого режима человек, поэтому считаю, что пьеса полезна будет современным женам".

Композитор Мартынов рассказал, что текст для оперы был создан Любимовым достаточно давно, но непосредственная активная работа началась с апреля. Жанр своей оперы он определил как опера-буфф, но с трагическим исходом. "По сути, это тема Петрушки. Здесь очень много смыслов, но в итоге все не так весело, - пояснил композитор. - Я старался сделать музыку легкую, полетную, поэтому и голоса мне понадобятся моцартовские, перселловские и глюковские".

Директор театра Дмитрий Сибирцев заявил, что сегодняшний день можно считать началом работы, хотя активный постановочный период планируется начать с 10 апреля будущего года. "Сегодня мы назначили даты прослушиваний солистов, они состоятся в ближайшее время. И потом до премьеры нас ждет целая жизнь, все этапы которой обещают быть очень интересными", - отметил директор.

Он добавил, что в труппе есть все необходимые для спектакля голоса, за исключением контратеноров - их будут приглашать извне. Пока на май запланировано три премьерных спектакля.

http://www.newsru.com/cinema/10oct2013/lubimovzhen.html

Comments

[angelodifuoco.livejournal.com]

Хочется надеяться, что эта постановка будет внятнее и продуманнее его "Князя Игоря", и что Мартынов написал хорошую музыку.

[gelutka.livejournal.com]

Я к Любимову не равнодушна и не объективна. Смотрела "Князя Игоря" по телевизору, не в зале. Не увидела ничего невнятного, а картинка была просто загляденье.
Про Мартынова - будем надеятся, конечно.

[angelodifuoco.livejournal.com]

Невнятно (конь), местами противоречиво и без учёта специфики оперного жанра - я об этом у себя в ЖЖ писал, правда, так последнюю часть так и не дописал до сих пор из-за нехватки времени.
К тому же эта постановка "Князя Игоря" страдает одним из типичных пороков режиссёрского театра: впихиванием произведения в прокрустово ложе своей концепции.
Смотрел "Князя Игоря" у себя на компьютере, многие фрагменты неоднократно. Смотрел к тому же телевизионную передачу, где присутствовали Любимов, Карманов, Маторин (Галицкий) и Бурчуладзе (Кончак) - и последний извивался как уж на сковородке, пытаясь логически объяснить/оправдать/вставить нужное то, что объяснить/оправдать/вставить нужное невозможно. Это настолько шедеврально, что не могу отказать себе в удовольствии ещё раз это процитировать:
"из одного персонажа создал абсолютно другое лицо, но это тот же самый Кончак, никто не может сказать что-нибудь против."

[gelutka.livejournal.com]

Возможно вы и правы, мне надо посмотреть в театре, чтобы создать своё мнение. Но, постолько поскольку совершенно равнодушна к Бородину вообще и плохо знаю оперу, то плохой аппонент для спора.
В этой же ситуации - всё иначе. Любимов - сам автор либретто, опера заказанасовременному композитору, и ему не надо будет "впихивать произведение в прокрустово ложе своей концепции". Я тут пару дней назад одну очень толковую статью помещала у себя в журнале, о причинах нынешнего состояния оперного искусства, и там же были высказаны некоторые предложения по выходу из этого положения. Формирование заказа на новые оперы - это одино их этих предложений. А то все талантливые композиторы утекают в кино, или в мюзикл. Действительно - зачем им бедствовать?
Про музыку скажу вот что: главное в вокальной музыке - это мелодия. Я люблю нововенцев, но они мелодичность разрушили, и им стали подражать совершенно не сравнимые с ними по таланту композиторы. А уж петь-то соверменную музыку певцы соглашаются только "в принудку", потому что это разрушительно для связок. Поэтому и надеюсь, что Мартынов сочинит что-нибуть мелодичное :)

[angelodifuoco.livejournal.com]

Млин, написал длиннющий комментарий и случайно стёр его, теперь по памяти восстанавливаю.

Я к Бородину неравнодушен и знаю его довольно хорошо, но это действительно не предмет для спора.

Курмачёва я читал ещё до того и считаю, что он интересно мыслит, хотя иногда его мысли/выводы/мнения спорны.
Например, заказы на новые оперы - да, но при этом надо учитывать, что процент брака во все времена был очень велик и ради создания десятка шедевров придётся, м. б., терпеть сотни, если не тысячи посредственных произведений. За примерами далеко ходить не надо - за десять "галерных" лет (на самом деле их было шестнадцать, но это сейчас неважно) Верди в Италии было поставлено около 500 - пятисот (!!!) новых опер. Сколько из них мы сейчас знаем? Правильно, нисколько. Даже Верди до "Риголетто" подавляющее большинство меломанов знает плохо, за исключением "Набукко", "Макбета" и, м. б, "Эрнани" с "Луизой Миллер".
Однако произведений создавалось ещё больше, когда не было авторских прав и когда композиторам платили меньше, чем певцам.
Я несогласен с тем, что современную музыку певцы поют только "впринудку" и только потому, что это разрушительно для связок. Во-первых, Верди (молодого) современники называли "Аттилой голосов", а зрелый и поздний Вагнер в своё время считался (почти) неисполнимым. Не далее чем вчера мне знакомая рассказала печальную историю из немецкой провинции. Лирического тенора (типа Тамино) заставили петь Зигфрида, потому что театру из соображений престижа захотелось отметить какой-то юбилей постановкой "Кольца нибелунга". В результате он потерял голос и вынужден был перейти в том же театре в рабочие сцены - в то время как его жена в том же театре оставалась ведущим сопрано.
Однако сейчас композиторы практически не пишут для конкретных исполнителей, не сотрудничают с ними - и, в результате, многие не знают, как писать для человеческого голоса.
Однако есть ещё и другое объяснение: бессмертных классиков (тех, которым - или чьим наследникам - не надо платить проценты за исполнение их произведений) можно эксплуатировать по гроб жизни, в то время как время и усилия, потраченные на то, чтобы выучить партию в современном произведении, как правило, не окупаются, потому что произведения обыкновенно канут в Лету после первой же серии исполнений, а музыка зачастую очень сложная чисто по языку.
Однако, например, "Святой Франциск Ассизский", которому, впрочему, в этом году исполняется тридцать лет, для моего уха звучит вполне удобным для голосов и не слишком сложным по музыкальному языку.

В заключение хочется пожелать, чтобы Мартынов создал не только и не столько мелодичное произведение, сколько жизнеспособное (что мелодичности не исключает).

[gelutka.livejournal.com]

Да, с молодым Верди - согласна. Смотрела многие его партии. Да что я - Стреппони, его жена, на Набукко голос потеряла. Это было тогда, когда он в голосах ничего ещё не понимал. Но всё равно, даже в ранних своих операх он намного более вокален, чем, напримет, Штраус в Саломее. Люба Велич спела сто Саломей и потеряла голос за пять лет, а это дива была не из нынешних.
Лирические тенора не должны петь Вагнера. Известен факт, что Тристан стоил не то, что голоса, а жизни, трём тенорам. Один умер в третьем акте прям на сцене. А сколько молодых певцов теряют голоса за несколько лет карьеры прям сейчас? Потому что их агенты заставляют петь те партии, которые им не под силу? Имя им - легион. И это - отдельная тема. Вагнера можно петь только хорошо после сорока и только голосам, которые это могут. А кто теперь может? Единицы, да и то - жалкое подобие...
Я тоже считаю, что проблема современных композиторов именно в том, что они не сотрудничают с певцами и не пишут для них. Они пишут для электронного голоса из фильма "Пятый Элемент".
Про классиков и авторские - тоже согласна. Вероятно это тоже играет роль. Но поддерживать оперу надо и создавать рынок для современных композиторов тоже надо.