gelutka: (Default)
Непродление контракта с Николаем Цискаридзе воспринимаю как большую потерю для себя лично. Да, я считаю, что он танцор, обладающий самой большой харизмой. Я не очень люблю и разбираюсь в балете, но Николай - это исключение. Никогда не забуду одного момента в каком-то, не помню в каком балете, где он вышел на сцену одетый так-же, как кордебалетные. С первого же мгновения он притянул моё внимание. Это был какой-то ролик, до этого многие выходили в центр сцены и танцевали маленькие сольные куски. Через минуту я рассмотрела, что это - Николай. От него было не оторвать глаз, исчезли все, хотя там было несколько десятков человек на сцене. Разница была настолько очевидна!

Его называют "Королём танца". Я бы назвала его реинкарнацией Бога танца.

Я слышала такие суждения, что он слишком "большой" а это не соответствует балетной эстетике и много чего другого. Я не балетоманка, и ничего не понимаю в балетной эстетике.
Но я знаю, что такое настоящее искусство. Оно делается не теми, кто соответствует "эстетике", как не делается оно делается хорошими технарями и ремесленниками. Ремесло - лишь первая ступень в бесконечной лестнице в небо. Я (уж простите меня) терпеть не могу все эти заученные ходульные классические партии: Жизель, Лебединое... Я видела это сотни раз, основная масса танцовщиков исполняет это как солдаты на плацу, и всё, что можно про это сказать: "Какая выучка!".
Николай умудряется вкладывать смысл в эту строгую форму и благодаря таким артистам, а их всегда единицы на весь большой танцевальный мир, классический балет всегда будет жив, и будет искусством.
Когда он танцует, сердце замирает от счастья и красоты, от тоски по чему-то, чего на самом деле, казалось бы - нет, а - вот оно, в этой преображённой пылающей энергии его темперамента, в этом невероятном видении, нарушающем все законы гравитации, в поющей графике его говорящей пластики.
"В начале - было слово". Слово - это воплощённая мысль. В его танце мысль - всегда есть. И не подсовывайте нам подмену, сколько можно уже питаться синтетикой, выращенной на химических удобрениях! От такой пищи болеет и умирает тело, а от того, что нам подсовывают заместо искусства, болеет и умирает душа!
Изумительная Анжелина Воронцова, их дуэт с Николаем - это красота, нежность, совершенство, захватывающая мечта о непостижимо прекрасном.
Я - верующий человек. Я верю в то, что Бог являет нам себя в великом искусстве. Каждый такой проводник - священен. Ибо он - жрец. Его нельзя заменить, его выбирают не люди, а сам Господь. Еврейский храм нельзя построить в другом месте. Священный огонь нельзя зажечь в другом человеке, в другой личности, по воле администрации театра...
То, что происходит сейчас - для меня больше, чем внутрикорпоративный конфликт или политические игры. Это святотатство. Это не относится к Николаю, как к личности. Это относится к нему, как к Артисту, который есть посланник Божественного на земле. И простите мне мою патетику. Считаю, что она здесь уместна.
gelutka: (Default)
Сижу вот и думаю: как много гениальных произведений искусства, которые никому не нужны. Или пока не нужны... Вот такая слабая реакция друзей на фейсбуке на Рустама Хамдамова, а ведь он - настоящий гений. Он сам говорит о том, что совершенно параллелен этому времени и с ним никак не пересекается. Человек из параллельного мира...
Помниться, мне приснился сон такой про Любимова: прихожу к в театр, а там идёт репетиция, но то, что происходит на сцене совершенно непонятно. Непонятна даже речь: такое впечатление, что люди говорят как бы наоборот (такой приём был использован в "Твинпиксе"). Я спрашиваю: "Юрий Петрович, на какой языке они говорят?" - а он мне отвечают: "Они говорят в другом временном измерении. Я ввёл их в изменённое состояние сознания, но как только они оттуда вернуться - они мне этого не простят, подумают, что я сделал с ними что-то ужасное." А я ему: "Юрий Петрович, но это же совершенно никому не может быть понятно! Сделайте так, чтобы это было хоть немного понятно!" А он мне, прям по Цветаевой: "Пусть ОНИ идут вверх, зачем же МНЕ снисходить!"
Пишу тут сценарий для серии концертов. Вернее даже не сценарий пока, а только концепцию. Но не об этом сейчас: вот Стравинский. Кто знает его духовные произведения, кроме разве что "Симфонии псалмов"? А это совершенно гениальная музыка. И тогда, когда я её слушала, у меня тоже было такое ощущение, что я слышу голоса, звучащие по ДРУГУЮ сторону тишины.
Я составила тут целый проект: "Забытые сокровища" - речь шла о произведениях русских композиторов, совершенно гениальных, которые не исполняются и не поются. Мне сказали: "На это публика не пойдёт. Пойдут только на хорошо знакомое." Неизвестное отталкивает, пугает. Но тот, кто живёт в хорошо знакомом - в нём и умирает. Ибо чтобы пройти через смерть, надобно ежедневно переходить по другую сторону известного, надо натренировать своё восприятие. Отвага - это открытость и готовность к неизвестному. Об этом вечность, для людей - об этом. Жизнь в изведанном, лишённа корней, которые должны, для получения энергии бессмертия, питаться из глубины и высоты неизведанного, неподвластного плоскому земному уму.
И опять про Хамдамова: он говорит не сюжетом, он высказывается кинемотографическим языком. Совершенно прекрасен не только каждый его кадр, но и сочетание трёх: звук - визуальный ряд - мысль. Что-то невероятное! Прекрасная, утончённая Рената Литвинова говорит на казахском. А какая разница? Всё равно в параллельном времени. Конечно, есть перевод, но казахский звучит так удивительно и его звук так подходит к стилистике фильма! Вот это сочетание казалось бы несочетаемых вещей, попытка пронести через реку туда и обратно глубинные смысли искусства и философии, красоты и грубого, земного. ..."Искусство всё - о правильном переваривании: лев весь состоит из переваренной баранины". Сам Хамдамов создаёт красоту из всего. Человек, хорошо знавший его в его парижские времена, рассказывал, что Хамдамов буквально из мусора делал шедевры. Так и тут, в этом фильме...
И как прекрасно пение в этом фильме! Я знаю, что он большой знаток вокала...
В документальном фильме-разговоре, который я недавно видела на канале "Культура", Хамдамов говорит о том, что кино всё пошло по пути законов рекламы. Клод Лелюш в своём фильме "Мужчина и женщина" показал, как легко это делать, и с тех пор все эксплуатируют этот метод. Стоит посмотреть Хамдамова, чтобы увидеть совершенно ДРУГОЕ кино, где сочетание звука, внутреннего ритма и визуального образа выражают мысль ОБЪЁМНО, используя бОльшее кол-во способов мышления и восприятия, чем это обычно принято.
gelutka: (Default)
Postée à l'origine par [livejournal.com profile] pavolga sur большой детский пост


На самом деле я не знаю, как снимать детей. Обычно это сафари с приманкой, засадой, атакой и трофеем. Конфеты, Барби, папа, Макдональдс и айпад - объекты для жестких переговоров. В целом же мне просто везет и все складывается само собой. Я только много нервничаю накануне, много бегаю, ползаю и кричу в процессе, в конце одежду можно выжимать, а лучше сразу выбросить, но это не так уж и много.

А недавно в силу важности и масштаба проекта мне дали ребенка-модель /здесь этой съемки нет/. Два часа волшебной лепки из податливой глины в состоянии медитации - забыть, скорее забыть, иначе в следующий раз требовать конфет буду я.

несколько отрывков из разных детских серий )
gelutka: (Default)
Вот люблю таких... ну, которые трахнутые на всё голову!

gelutka: (Default)
Последнее время всё больше и больше люблю прерафаэлитов. Я - романтик? 

Originally posted by [livejournal.com profile] podosokorskiy at Бёрн-Джонс (Burne-Jones) Эдуард Коли (1833-1898) - английский живописец

Бёрн-Джонс (Burne-Jones) Эдуард Коли (1833-1898), английский живописец

История движения прерафаэлитов закончилась вместе с творчеством Бёрна-Джонса, оставив мастерам XX века большое наследство благодаря возвышенной вере в искусство и творческим достижениям, изменившим отношение общества и художников к живописи, оформлению книги и декоративно-прикладному искусству. Живопись прерафаэлитов являет собой переход от романтизма к символизму начала ХХ столетия, который, может быть, правильнее было бы именовать неоромантизмом: он вновь открыл простор фантазии, устремлённости за пределы повседневности.
 
"Шиповник. Спящая принцесса" 1870-1890
 
... Наконец, очередь дошла до старой феи. Старуха наклонилась над кроваткой и, тряся головой больше от досады, чем от старости, сказала, что принцесса уколет себе руку веретеном и от этого умрёт. Все так и вздрогнули, узнав, какой страшный подарок приготовила для маленькой принцессы злая колдунья. Никто не мог удержаться от слёз.

И вот тут-то из-за полога появилась юная фея и громко сказала:

– Не плачьте, король и королева! Ваша дочь останется жива. Правда, я не так сильна, чтобы сказанное слово сделать несказанным. Принцесса должна будет, как это ни грустно, уколоть себе руку веретеном, но от этого она не умрёт, а только заснёт глубоким сном и будет спать целых сто лет, до тех пор, пока её не разбудит прекрасный принц.

 


"Шиповник. Заколдованный лес" 1870-1890

В заколдованных лесах, средь бессмертных гор,

Где величием пугал замок Камелот.
Завладела светом тьма, город опустел-
Битва сил Добра и Зла на арене сфер.
....................

На арене сфер горит дьявольский огонь.
В круг магический вошли братья Камелот.
Двух мечей стальная власть, сила двух щитов.
Их призванье: укрощать неземных врагов.

И слетелось вороньё, закипала кровь.
Всюду пахло колдовством – шёл великий бой.
Захотели силы тьмы братьев разлучить
И сомненье в двух сердцах тайно поселить.

Но иллюзии обман воинов не берёт-
Проиграли силы зла братьям Камелот.
Через долгие века легенда оживёт
И создаст король Артур орден Камелот.
Read more... )
gelutka: (Default)
fineta wrote:
08 juin 2011 12:17 (UTC)
офф-топ
Наталья, а у меня персонально к вам музыкальный вопрос, где его уместно задать?)
Напишу здесь, а потом перенесу, если что:
Вот тут:
http://www.youtube.com/watch?v=l88anDhgOXc Смотреть с 4.30
господин убедительно рассуждает о тенденции к замедлению в мировой опере. Приводит пример с арией "Кармен", очень, по-моему, точный.
А недавно я начала слушать "Дон Жуана", там есть знаменитый дуэт Церлины и Дон Жуана. И мне все время кажется, что темп какой-то жутко медленный. Он же ее уговаривает пойти в беседку по-быстрому, пока "никто не засек". Моцарт обычно довольно реалистичен в таких вещах.
Что это: просто так написана ария или она тоже замедленно обычно исполняется?
http://www.youtube.com/watch?v=A6x2Am7MHRE
тут, по-моему, жутко медленно, это 59-й год.

http://www.youtube.com/watch?v=0w6BpSDlk5E с 2.30 ария,
современная версия, которую я сейчас смотрю. Тоже кажется, что медленно.

Заранее благодарю за ответ!
Lien | Répondre | Précédent | Fil | Track This
gelutka wrote:
08 juin 2011 13:37 (UTC)
Re: офф-топ
Подумала, послушала,теперь знаю как ответить. Техасец амбициозный молодой человек: то он Загадку Джоконды вдруг разгадает, то Анну Моффо лучшим сопрано 20 века объявит...
Ладно, его лекции расчитаны на "простых" людей, и то хлеб, что кто-то как-то по своему оперу пропагандирует.
Что я думаю по поводу темпов? Вопрос здесь гораздо тоньше и сложнее, он всё утрирует, впрочем, как всегда. Судите сами: я считаю, что определённого темпа для музыкального произведения не существует. Исполнитель, интерпетатор должен его услышать. Темп, который соответствует ему самому, ЕГО образу. Почему, собственно, Кармен - "блядища"? Она свободная женщина, без ханжеского отношения к сексу, а это было за гранью понимания общества до второй половины 20 века. Тогда и мадам де Сталь считалась такой. И целомудренная Каренина, которая всего-то двух мужчин в жизни знала... Это мужской шовинистический взгляд.
Теперь об образах: Кармен Образцовой - такая, Кармен Джесси Норман -другая, она берёт не напором, а гипнотизирует, порабощает вкрадчиво...
В искусстве главное - ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ. Если она есть и это - убедительно, то - на здоровье.
Найти каждому свой образ, свой темп, вот задача. Не придуманный или притянутый за уши, а соответствующий внутренней правде каждого исполнителя и, при этом, объединить всё и всех в единое целое - вот задача для поистину великого дирижёра.
Последнее время индивидуальности на сцене явно не хватает. Это могу сказать о втором варианте дуэта дона Джованни и Церлины. Блёклые они. Как всё меняется, когда врывается огненная Бартоли! И на контрасте это катит и контраст, конечно, в пользу Бартоли. Поэтому автор ролика и поступил грамотно, не стал заканчивать ролик дуэтом.
Так что - ищите свою правду, свой темп, своего исполнителя... Для этого надо просто много слушать. Вот и всё.
gelutka: (Default)
Возник спор. Ох уж это мне извечный спор! Я уже даже и не припомню, сколько раз я спорила на эту тему. Ну ладно, ещё один раз.
[livejournal.com profile] texasec пишет мне: "гармонию под форму прогибать не след ни при каких обстоятельствах. А прогиб под форму, стиль, манеру в ущерб вдохновению (кое всегда свободно, вселенски) есть суета, и только суета."

Отвчаю:"Про форму и стиль мы могли бы долго говорить. Но об этом очень хорошо сказал Флоренский в своём "Иконостасе". Он считал, что для того, кто истинно талантлив каноны никогда не были препятствием. Что-то в этом есть.
А про Гаспарова я Вам сказала просто потому (он, кстати, уже умер), что Вы мне написали, что в наше время никто не разбирается в поэзии, а я осмелилась предположить, что кто-то всё-таки, да смыслит, кроме Вас, кое в чём...
Сергей Чепик, ссылку на сайт которого я Вам послала, изумительный, виртуознейший рисовальщик. И в композиции - гениален. Его вдохновению это никак не мешает. Наоборот, мастерское владение техникой - инструмент его вдохновения.
Я - оперная певица. Техника моему вдохновению никак не мешает, а без неё всё моё вдохновение обернулось бы жалким петушиным криком. Думаю, тоже самое действительно и для для композиторов.
Вселенское вдохновение, кстати, тоже подчиняется законам, не так ли? Раз уж Вы употребили это слово, то и посмотрите на эту вселенную: разве не вдохновенное создание? И везде - закон. Один закон золотого сечения чего стоит. И он - повсеместно: и в улитке, и в галлактической спирали. И, кстати, тот же, как Вы выразились, русский негр техникой стихосложения, стилем, законами жанра и формой владел мастерски. И его вдохновению это только помогало...
Вдохновение возникнуть может у каждого. Но только в постоянном и фанатичном труде оно может получить своё воплощение в искусстве."

Profile

gelutka: (Default)
gelutka

November 2013

S M T W T F S
      1 2
3 456 7 89
10 111213 141516
17 1819 20 2122 23
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Aug. 21st, 2017 02:50 am
Powered by Dreamwidth Studios